Especialmente produzidas para a exposição, inaugurada a 18 deste mês, as obras oferecem uma experiência estética marcante, ao mesmo tempo que convidam a uma exploração mais profunda, com trabalhos que incluem instalação sonora, vídeo, têxteis, esculturas e fotografias que abordam o processo de construção e desconstrução do arquivo, memória e identidade.

Cada olhar, cada audição promete uma nova descoberta, outra pista para algo anteriormente escondido: o chilro dos pássaros saúda os visitantes dentro da exposição. Não há animais vivos, mas as gravações sonoras de espécies longínquas emanam através de altifalantes.
Para a instalação sonora "Dusky Dorky - À Procura de Dodo”, Jano mergulhou no arquivo de sons do Museu Britânico em Londres, conhecido pelas suas extensas colecções de artigos coloniais deslocados.

A deformação torna-se uma voz fantasmagórica que fala de tempos passados, um "Kazumbi”, um espírito de outro mundo, como no sistema de crenças tradicional do Ambundu. No museu, os chamamentos das aves tornam-se material de arquivo: documentado, inventariado, retirado à força do seu ambi-ente natural.

"Kazumbi” é também o título da obra vídeo exposta. Jano move-se nos ecrãs para sons respiratórios rítmicos, como se fosse apanhado por uma força estranha. Ele usa um vestido branco, que as suas avós também poderiam ter usado nos tempos coloniais. Não um traje tradicional, mas sim um à moda dos governantes coloniais, reminescente também de traje clerical.

A roupa do homem branco, da mulher branca, foi um primeiro passo no processo de assimilação cultural, um passo longe da própria narrativa, da memória colectiva, longe da "Mponda”, como são chamados os sacos de algodão em forma de cinto, nos quais as mulheres Ambundu preservavam as suas histórias.

As obras têxteis de Jano parecem ser uma expansão do próprio espaço: comprimentos de tecido, bolsos, estampados, formas e fotografias, costuras e fios coloridos formam um "Mponda” invertido. Sem narrativa linear, mas sim memória à medida que funciona: enredada, saltando, arrastando, meandros, repentinamente, mudando constantemente com a sobreposição de outras narrativas.
Com o "Arquivo Mestre”, a Galeria Jean-Claude Maier contribui para os debates actuais sobre memória, privilégio de interpretação, multi-perspectiva e identidade cultural.

Os trabalhos fotográficos de Jano revelam vestígios de violência colonial. As cruzes cristãs serviram os conquistadores como marcadores do trabalho missionário bem sucedido, ou seja, também o deslocamento de práticas culturais, tradições e artesanato indígenas. Na Praça De Escravos as pessoas foram escravizadas sob a cruz.

"Not Stolen Goods” é uma instalação em seis partes, constituída por caixas de transporte e fotografias mostrando objectos de Angola que foram saque-ados durante a época colonial, e que se encontram hoje em dia nos museus europeus.
A exposição "Arquivo Mestre” tem o apoio da Fundação Stiftung Kunstfonds através do programa NeuStart Kultur.

Januário Jano nasceu em Luanda no ano de 1979. Formou-se em 2020 com um Mestrado em Belas Artes da Universidade de Goldsmith em Londres. A sua prática artística multimédia vai desde a pintura, arte têxtil e performance ao som, arte vídeo e fotografia. No seu trabalho, as influências culturais pop fundem-se com as práticas tradicionais. O próprio corpo do artista é sempre central e percebido como uma ligação entre o presente e o passado. Jano vive e trabalha em Luanda, Londres e Lisboa.